【艺术简历】

　　姚龙顺，1952年出生于上海。曾任文化部中国美术创作基地副主任；GreatArt《大美术》杂志社主编、一级美术师；江苏省国画院、南京书画院特聘画家；江苏省美术家协会会员、江苏省书法家协会会员；陕北古塬艺术研究院院长、北方工业大学等四所大学的客座教授；

　　从艺四十余年来，尤其是自1995年以来，作品多次在国内外展出。比如：在德国、法国、西班牙、意大利（巡回展）、俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院（学者交流展）在中国台湾台北、中国特区香港、河南郑州、山东潍坊、青州、甘肃天水、宁夏银川、固原、安徽合肥、江苏美术馆、南京美术馆、上海美术馆，北京中国国家画院，深圳雅昌艺术馆等展出。

《虽是秋光胜春光》69×69cm

　　2018年进行了包括北京国家画院国展中心、合肥久留米中日友好美术馆、雅昌文化集团深圳雅昌艺术馆、香港特区KC100内蒙古美术馆在内的《姚龙顺艺术作品全国巡回展》。

　　2019年再次受“香港中华文化艺术推广基金”的推荐，在香港KC100艺术空间，进行了为期45天的《阳春-白雪姚龙顺艺术作品展》被国内外众多媒体关注和报道。

《路边的美人蕉》45×36㎝

　　2019年3日9日在香港TVB（翡翠台）接受（对全球播出）的45分钟的现场电视实况采访。

《大富贵》69×45㎝

　　2016年、2017年、2018年西泠印社出版社连继出版发行了《当代杰出艺术家》《当代艺术名家》《当代值得关注的艺术名家》等画集。

《在希望的田野上》69×45㎝

　　从艺四十多年来，已有多本（套）《姚龙顺艺术作品集》出版发行。历年来作品受到了众多画廊、藏家（及机构）包括人民大会堂，钓鱼台国宾馆及全国许多美术馆、图书馆、企事业单位的收藏。在保利、瀚海、荣宝、雅昌艺品等拍卖公司亦均有作品拍卖的成交纪录。

《黄土高原上的谷穗穗》69×45㎝

　　今年的这个夏天，我一直都在研究、训练我的“雕虫小技”《草虫》画了。基本上没有画几张大写意的花鸟画作品。其实大写意花鸟画才是我的“看家本领”。我自上世纪的八、九十年代，师从陈大羽老师学的就是大写意花鸟画！

《清荷》69×35㎝

　　从某种意义上讲：大写意花鸟画的写意精神是开始于元代，渗透于明代，形成于明末清初时期。在大写意这个领域中，我最最崇拜的就是徐渭。

《清荷图》69×45㎝

　　在近代的吴昌硕、齐白石、陈大羽、潘天寿王雪涛，陈大羽等人的努力下，大写意花鸟画日趋成熟。大写意花鸟画具有很强的艺术生命力。

《英姿》69×69㎝

　　那么“大写意花鸟画”究竟大在哪里呢？我以为：

　　一是内涵之大

　　大写意花鸟是经过画家赋予情感之后的生发，通过畅神、抒情、寄兴等方法来表达情感、陶冶心灵，为画画者进行；传情、达意、畅神、造境。

《英雄无畏》69×69㎝

　　大写意之“大”，是指内涵丰富，通过简练概括的线条表现出大写意之“大”。

　　大写意强调无极之境，或以简练的笔墨语言、或用大片的留白来表达作者无限情感，从而能够直抒胸臆，将内心强烈情感通过有限的纸张宣泄出来。

《春雨大自在 秋风小神仙》69×69㎝

　　大写意画首先以自然为依据，其次有寓“物趣”之中的“天趣”，充分地张扬内心深处的自我，寄托在诗、书融与绘画之中，以笔墨舒张情趣。

《英雄无畏》69×69㎝

　　二是：意境之大

　　大写意花鸟画最基本的审美特质是对于“形象”与“意境”两者辩证关系的整体把握，对它的把握程度意味着艺术家对客观世界和主观世界的把握程度，从而决定了其艺术所能达到的高度。

《恩爱》69×69㎝

　　“形象”与“意境”的智慧把握也是中国画的最高境界！只有对物象有深刻的认识和具体的感受，才能产生出“以形写神”的艺术效果，这后来被齐白石概括为“妙在似与不似之间”，太似就会忘记抒发自己的情怀和情感，不能把自己对物象最真实的感受画出来。看似无意，实则有心。

《双清图》46×32㎝

　　三是：精神之大

　　大写意花鸟画的形成与发展有其特有的精神文化内蕴。首先，它受到了儒、道、释中国传统三大思想的影响，有着一定的哲学思想文化基础。

《紫气东来》46×32㎝

　　儒家的指导思想是：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”由此可知，“艺”是他们用来增加自己完美的德行所用。

《天下无双》46×32㎝

　　道家认为蕴含着天真和洒脱才是“真画家”的条件。自娱，就是道家思想中的“乘物以游心”，是借助笔墨和所表现的物象，来实现心灵的安闲和自适，从而达到精神的自由来缓解内心的勘测。是一种心灵上的自由升飞。

《清》46×32㎝

　　明代时期，由于受到王明阳“心学”以及董其昌“以禅入画”思想的影响，明代早期就开始出现了注重笔墨精神的艺术作品。

《福 禄 寿》46×32㎝

　　四是：生命力之大

　　大写意后来又受到碑学、金石学以及各种类型与风格的影响。不断地在发展与变化……最终形成了雅俗共赏风格。

《兰花》之一 45×45㎝

　　从大写意花鸟画中可以看出作者在创作时完全进入一种；情畅志荡、心遥意远、怡然自得的境界。所以无论花鸟鱼虫，都能从中窥见画家笔墨的自由和精神的自由，由此而妙造自然，意味无穷，意境无尽，美感尽收。

《兰花》之二 45×45㎝

　　有的人仿佛“注定”就是艺术家。而有的人搞了一辈子却还是门外汉。你（在艺术领域）的作品不怎么样，即使再多的名头，也是瞎折腾。对于明眼人来说，并没有什么用！

《寒夜客来茶当酒》 69×35㎝

　　一个艺术家必须要用作品来说话，拼的就是艺术家的艺术哲思与艺术创作力，拼的是艺术家的人格、品德与品位，拼的是一张张具有鲜活生命力的艺术作品。一切不用作品说话的艺术家，其实就是大忽悠！真正的大师和大家并不屑于名头；而在乎名头的，从来都不是什么大家和大师。

《紫气东来》 180×50㎝

《桃花依旧笑春风》45×45㎝

《笑看世间多奇妙》69×35㎝

《寿而康》69×35㎝

​《寿桃图》尺寸：139×69㎝